Horse Jumper of Love je rock skupina iz Bostona, ki ustvarja glasbo, kakršno bi si želeli predvajati v hiperbarični komori, če bi v njej obtičali nekaj časa in bi se res želeli prepustiti izkušnji. Ena njihovih najboljših skladb, DIRT iz leta 2019, je zgrajena okoli prodorno udarnega kitarskega riffa in stavka "And there is dirt and there is juice
V nedavnem intervjuju z Jordanom Darvillom iz revije The Fader je frontman skupine Dimitri Giannopoulos naslovno skladbo albuma pojasnil z naslednjimi besedami: " Ton kitare me vedno spominja na igranje igre The Legend of Zelda: The Ocarina of Time. " Tudi to je bilo presenetljivo, vendar se mi je zdelo, da je to zanimiv vpogled v njihov proces. Je bil to ključ do alkimije te velike skupine? Glasba iz videoiger?
Giannopoulos in basist skupine HJOL John Margaris se s postelje v neimenovani hotelski sobi nekje na jugu poskušata razložiti prek Zooma. Oba imata lepe dolge lase in lahkotne nasmehe. (Margaris ima tudi močne muce.) Oba sta navdušena nad klepetom o glasbi iger.
Za Giannopoulosa se je vse začelo, ko je bil star približno 8 let, s klasičnim modelom: Tony Hawk ' s Pro Skater. Giannopoulos pravi, da to ni bila ena od mallpunk skladb, po katerih je THPS najbolj znan, ampak AC
Za Margarisa sta bila to Mario 64 in Mario Party 3 na konzoli N64. " Ne zavedaš se, da poslušaš skoraj fuzijsko glasbo. To, da lahko nekaj poslušaš znova in znova in se ne naveličaš, je bila nova izkušnja. " Avtorji glasbe so uporabljali tako omejeno tehnologijo, da je noro, kaj vse so lahko naredili. " Kar Giannopoulosa spomni na priljubljen mem o podvodni stopnji iz igre Donkey Kong. Ob tej misli se mu zazdi, da se je razblinil, in parafrazira: " Človek, ki so ga najeli, da napiše glasbo za plavajočo gorilo, po naključju napiše najboljši ambientalni album vseh časov. " Nato se začneta pogovarjati o različnih podzemnih ravneh videoiger in o tem, kako tripi so lahko glasbeni vložki v teh spreminjajočih se pokrajinah. "To so veliki spreminjevalci razpoloženja," pravi Margaris, namerno ali ne, s čimer ponavlja to, kar njegova skupina tako dobro počne.
Oba sta odraščala v Bostonu in se z veseljem spominjata "visenja na razdeljenem zaslonu", dni igranja iger, kot je Goldeneye, v kleteh in dnevnih sobah prijateljev. To je zdaj velik del njunega skupnega glasbenega jezika. "Ne poznam veliko glasbene teorije," pravi Giannopoulos, "poznam pa veliko pop kulture. Takoj bom rekel: "John, naredi basovsko linijo, ki zveni kot [vstavi nekaj iz njune mladosti]. "Giannopoulos ima rad tudi račun na Instagramu, na katerem objavlja pesmi iz "res čudnih in redkih japonskih videoiger iz 90. let, veliko kul norega acid housa ali rave glasbe in nekatere so noro dobre," pravi Giannopoulos. Ves čas jih pošilja Margalisu. Povzema Margalisa: " So hudo nenavadni. "
To Giannopoulosa vrača k njegovi točki o Zeldi in " The Natural Part. "
" Ton kitare ima učinek lebdečega refrena, kar me vedno navda z nostalgijo. V igri Ocarina of Time je neka pesem, na katero me je spomnil prav ta ton ... morda to ali ko je Link na začetku v vasi? " Margalis si začne mlajše brundati Zeldino pesem, ko se je spomni: " Dun dun dun, dun dun dun, dun-dun-dun-dun. "
" Ja, to! " pravi Giannopoulos. " Melodija po mojem mnenju ni enaka, ampak ton te majhne linije in kitara. Iz nekega razloga " - z dvema kazalcema pokaže na glavo - " se mi je to vtisnilo v spomin. V pesem nisem šel z mislijo, da želim napisati pesem, ki zveni kot Legenda o Zeldi, ampak ko je pesem napisana, se mi poveže z najrazličnejšimi spomini. " Margalis dodaja: "Morda ne zveni nujno kot glasba, vendar sem se tako počutil. "
Videoigre so bile v njunem otroštvu veliko časa zanesljiv kulturni skrbnik, vendar sta zdaj na tem področju bolj diletanta. Giannopoulos je imel trenutek s Skyrimom. Margalis je imel trenutek z Mass Effectom. Pogovarjala sta se o nakupu konzole Nintendo Switch za izlete. A če sem iskren, je bil njun odnos do videoiger obratno povezan z odnosom do glasbe. Videoigre so bile skrivni navdih za skladbe. Ravno v srednji šoli, ko sta se začela resno ukvarjati s svojo obrtjo, so igre zamenjale tudi melodije.
" Ko sem se začel zares ukvarjati z glasbo, " pravi Giannapolous, " sem prenehal igrati videoigre. Vedno iščeš nekaj, v čemer bi se lahko izgubil. In glasba je od takrat to zame. "
