Când a apărut noul teaser trailer pentru Avatar: Drumul apei - următorul episod din franciza cinematografică a lui James Cameron - mulți spectatori au spus că filmul seamănă cu un joc video. Ca laudă sau peiorativ, această comparație este un pic hiperbolică. Cu toate acestea, ea semnalează, de asemenea, suprapunerea percepută între industria jocurilor video și cea a filmului, care au ajuns să împărtășească din ce în ce mai mult abordări tehnologice, narative și vizuale.
În zilele noastre, ecranele multiplexurilor sunt încărcate cu imagini asemănătoare unui joc - există și excepții, dar sentimentul de irealitate pe ecran verde este cu siguranță abundent, indiferent dacă urmăriți un film de acțiune cu explozii sau o dramă bine ritmată. Alte idei circulă, de asemenea, în mod liber între medii: Atât jocurile, cât și filmele și-au reglat ceasurile la efectele de tip "bullet time" în stil Matrix; ambele forme de filmare și-au scuturat camerele de filmat à la Bourne; iar un cineast virtuos ca Brian De Palma s-a minunat de modul în care anumite jocuri au reprodus cu abilitate filmările de tip "punct de vedere la persoana întâi" ale cinematografiei.
Și, într-o evoluție mai recentă, jocurile de profil înalt prezintă acum în mod obișnuit chipuri de vedete de film și televiziune capturate prin performanță. Ultimul lucru nu este atât de surprinzător, deoarece a fost profețit cu mult timp în urmă - într-un fel. În numărul din octombrie 1982 al revistei Videogaming Illustrated, găsim titlul vag maniac " THE ROBERT REDFORD VIDEOGAME " și un îndemn: "Nu râdeți, s-ar putea să vedem unul, deoarece tot mai multe studiouri cinematografice intră în ringul jocurilor video. "
Smash cut la The Quarry, cel mai nou joc de aventură horror de la dezvoltatorul britanic Supermassive Games, sau la cel mai recent pugilist de film care a trecut de corzi. Este adevărat, Supermassive nu este un studio de film - și nici nu este afiliat în mod evident cu unul - dar este specializat în jocuri de groază cu ambiții vizibil cinematografice. Prin urmare, The Quarry este un fel de film interactiv, iar distribuția sa este alcătuită din actori de cinema noi și consacrați. Skyler Gisondo - care a apărut recent în filmul Licorice Pizza, nominalizat la Oscar - are un rol cheie în joc, la fel ca și Justice Smith, colegul din Jurassic World Dominion, printre mulți alții. Tehnologia de captare a performanțelor a înregistrat expresiile vocale, faciale și corporale ale fiecărui membru al distribuției, care au fost transpuse în facsimilele generate pe calculator pe care jucătorii le controlează și le
Will Byles, care a regizat și a scris "The Quarry", s-a inspirat din filmul "Vineri 13" din 1980 și din scenele baroce ale morții din franciza "Final Destination". Dar jocul este îndatorat în mod special comediei horror din 1981, An American Werewolf in London, pe care Byles și-l amintește ca fiind "primul film horror pe care l-am văzut vreodată în care m-am gândit: "Doamne, ce amuzant este!". '" După cum îmi povestește la Zoom, Byles admiră modul în care filmul își combină umorul cu relații credibile și " o groază reală. " Și în The Quarry există o îmbinare de tonuri: De la picături de ac pline de lacrimi, la glume de joasă speță și la proprii vârcolaci înfricoșători.
Jocul se desfășoară la tabăra de vară Hackett ' s Quarry Summer Camp, care se mândrește cu capcanele obișnuite: cabane, canoe, cadavre plutind în lacuri. La începutul poveștii, participanții la tabără au fost conduși acasă, dar consilierii adolescenți încă se mai învârt în jurul terenului. Când propria lor călătorie spre casă este întârziată, aceștia aleg să reaprindă focul de tabără și să profite de noapte. După cum vor descoperi în orele următoare, pădurea întinse deține multe secrete, deși, din păcate, un cameo al lui Robert Redford nu se află printre ele.
Cu toate acestea, Byles a apelat la una dintre contemporanele lui Redford - Grace Zabriskie, a cărei prezență pe ecran este la fel de impresionantă ca și cea a lui Redford. Actrița octogenară este pe bună dreptate cunoscută pentru rolul excentric al doamnei Ross din Seinfeld și pentru interpretările sale divers de emoționante și stranii din opera cineastului de artă David Lynch. În "The Quarry", ea o interpretează pe Eliza, o profetă delirantă din pădurea de la țară, dotată cu cărți de tarot și un glob de cristal întunecat. Scenele ei sunt un semn de rău augur în cele 10 capitole ale jocului. "A fost minunat", spune Byles despre colaborarea cu Zabriskie. În amintirea sa rămân în continuare " ochii extraordinari, hipnotizanți ai actorului. "
Deși Zabriskie mai apăruse anterior într-un joc video - ciudățenia FMV (Full-Motion Video) Voyeur din 1993, un alt hibrid film-joc -, ritualul tehnologic din The Quarry era un teritoriu destul de nou. Meditând asupra aceluiași subiect, memoria lui Byles se îndreaptă spre o imagine a lui Zabriskie îmbrăcată în veșmintele sale de mo-cap: "Este acoperită cu un costum de lycra cu puncte mici pe el. Are o cască pe cap, cu brațul întins și o cameră 3D acolo, și puncte mici pe față. " Dar Zabriskie, deja obișnuită cu contextele ciudate de producție, " a luat totul în serios. " Rezultatele din joc sunt cu siguranță destul de grațioase. Asemănarea lui Zabriskie este bine aproximată, iar privirile ei cu ochii întredeschiși sunt redate cu minuțiozitate, iar zâmbetul ei, uneori acru, este inconfundabil.
" Actorii sunt scanați", subliniază Byles. "Adică, o scanare de înaltă tehnologie foarte, foarte mare. " O cameră montată pe cap aspiră detaliile performative fine, cărora li se asigură o trecere constantă către destinațiile lor în joc prin intermediul Masquerade 2.0, software-ul de învățare automată proprietar utilizat de Digital Domain. Masquerade ajută la menținerea filmărilor stabile și lizibile, chiar și atunci când actorii sar, se întrec și - în cazul aventurosului actor Zach Tinker - își rupe un deget. ("Filmarea a fost fantastică", glumește Byles, găsind partea bună a lucrurilor.) Software-ul reduce, de asemenea, agitația de post-producție, consolidând legătura izomorfă dintre fețele punctate de pe scena de captare a spectacolului și ochiurile computerizate corespunzătoare.
După cum îmi spune Aruna Inversin - directorul de creație și supervizorul VFX al Digital Domain -, "fața digitală a fiecărui actor este determinată în totalitate de performanța facială. Aproape toată munca facială prezentată în joc este neatinsă de niciun animator, cu excepția a 27 din cele 4.500 de fotografii. " Masquerade este, de asemenea, încercat și testat: a facilitat transformarea lui Josh Brolin ' s ca Thanos în Avengers: Infinity War.
Cu toate acestea, The Quarry este mai mult decât un spectacol vizual. Îndrăznește, de asemenea, să pună întrebări importante, cum ar fi dacă trebuie să folosești o drujbă sau o pușcă pentru a amputa o mână mușcată de vârcolac. În astfel de momente, pe ecran sunt afișate două opțiuni. Fiecare opțiune împinge narațiunea spre o cale diferită. Unele alegeri au consecințe neglijabile, altele sunt dileme de viață și de moarte. Pe măsură ce jucătorul îi ghidează pe consilieri prin localurile umbroase ale jocului ' s, vor apărea, de asemenea, prompturi QTE (prescurtare pentru evenimente în timp rapid, unde trebuie să mutați rapid un stick analogic sau să apăsați un buton pentru a finaliza o acțiune în joc). Alternativ, se poate activa modul film al The Quarry ' s Movie Mode, se pot stabili câteva setări preliminare și se poate urmări cum jocul se desfășoară automat.
După cum subliniază Byles, jucătorii rareori trebuie să aștepte " mai mult de un minut înainte de a exista o interacțiune suplimentară, fie că este vorba de o alegere sau de un QTE sau orice altceva. " The Quarry, în acest sens, elaborează " interactivitatea " deja prezentă în metafilmele horror precum Scream sau, mai recent, The Final Girls. Cea mai recentă continuare a filmului Scream oferă un exemplu instructiv. La jumătatea filmului ' s midpoint, Dewey (David Arquette), un stâlp al francizei, se îndreaptă cu pași mari spre trupul prăbușit al răufăcătorului Ghostface, personajul negativ al slasherului. "Trebuie să-i împuști în cap, altfel se întorc mereu", insistă Dewey, înainte de a-și scoate arma. În acest fel, filmele de groază pot oferi cinefililor pricepuți niște substitute - personaje care înțeleg la fel de bine regulile genului și care își exercită acest know-how în numele spectatorului.
The Quarry duce această tradiție la un nivel superior, cedând agenția direct în mâinile spectatorilor. Dar spectatorii, ca și victimele din filmele de groază, nu sunt atotștiutori. Într-adevăr, în acea confruntare din Scream, Ghostface se ridică cu vioiciune în ultimul moment și înfige două lame în trunchiul lui Dewey. The Quarry este o mănușă la fel de înșelătoare. Alegerile jucătorului îi pot exploda în mod neașteptat în față - și în cea a lui Arquette, de fapt, deoarece și el are un rol în joc. În propria mea experiență cu versiunea PlayStation 5, mulți dintre consilieri au pierit brusc, aducându-mi în minte faimoasa dispariție bruscă a lui Marion Crane (Janet Leigh) în filmul proto-slasher Psycho al lui Hitchcock din 1960. În această privință, The Quarry se lasă puțin dus de val. Numărul de cadavre se poate acumula cu ușurință, iar mai multe fire narative considerate cândva importante se pot vaporiza în neant.
" Ce s-a întâmplat cu autenticitatea de modă veche? ", întreabă unul dintre consilierii aflați în pericol. Aici și în alte locuri, The Quarry pare să râdă de propria sa calitate liminară, pentru că nu este nici complet asemănător unui joc, nici complet cinematografic. Supermassive " a vrut să încerce să-l facă cât mai aproape de live-action", afirmă Byles, subliniind din nou ambițiile cinematografice ale echipei. Dar stilul generat pe calculator al jocului nu se ridică în mod inevitabil la înălțimea predecesorilor săi live-action. Nu se va găsi în The Quarry nimic asemănător cu expresiile vii de teroare pură ale lui Marilyn Burns, demult transpuse pe celuloid în timpul producției transpirate a filmului The Texas Chain Saw Massacre din 1974. Nici jocul nu este vreodată la fel de vesel fără efort ca dansul lui Crispin Glover din Vineri 13: Ultimul capitol, care se numără încă printre cele mai ciudat de emoționante - și autentice - interludii din istoria filmelor de groază. Cu toate acestea, există suficientă verva și autenticitate în The Quarry pentru a le da scepticilor o pauză. Jocul este adesea deliberat de prostesc, dar are și el subînțelesurile sale emoționale. Consilierii privesc înainte cu neliniște, fiind foarte conștienți de orele de vară care se scurg. Ei reevaluează îndrăgostelile, relațiile și căile de carieră timide.
Faptul că The Quarry atinge aceste note fără prea multe stângăcii sau artificii este o dovadă a tehnologiei și a poveștii, dar și a sofisticării actorilor, niciunul dintre ei nefiind prea mult degajat. Byles, de asemenea, aplaudă dinamica distribuției: "Există o chimie care se manifestă între ei", spune el. "Este palpabilă. "
Deosebit de impresionante sunt scenele din închisoare dintre Laura (Siobhan Williams) și Max (Skyler Gisondo), care sunt ținuți ostatici de un șerif nesuferit (Ted Raimi). Replicile dintre Williams și Gisondo curg natural, chiar și atunci când discuția lor trece de la scrisorile de respingere de la facultate la monștrii din pădure. Machiajul digital, ca să spunem așa, nu este ''atât de deranjant pe cât ne-am putea aștepta; interpretările lor sunt carismatice, tangibile. În astfel de momente, The Quarry atrage în mod convingător atenția atât a pasionaților de jocuri, cât și a celor de film. Destinele respective ale acestor medii se intersectează adesea și cu siguranță vor continua să o facă, în moduri din ce în ce mai robuste. Dar performanțele de înaltă fidelitate ale filmului The Quarry ' s reprezintă un pas înainte deosebit de agil și un semn de proporții al lucrurilor care vor urma. La fel ca și Eliza lui Zabriskie - cu privirea ei de o mie de metri, digitalizată cu pricepere - jocul însuși preconizează și prezice, privind în același timp spre marginea sângerândă a viitorului.
