Horse Jumper of Love ir rokgrupa no Bostonas, kas rada tādu mūziku, kādu jūs, iespējams, vēlētos atskaņot savā hiperbariskajā kamerā, ja jūs tur uz brīdi iestrēgtu un patiešām gribētu atsperties. Viens no viņu labākajiem skaņdarbiem, 2019. gada "DIRT", ir veidots ap caururbjoši plūstošu ģitāras rifu un frāzi "And there is dirt and there is juice" ("Un tur ir netīrumi, un tur ir sula").
Nesenā intervijā žurnāla The Fader žurnālistam Džordānam Darvillam grupas līderis Dimitrijs Džannopuls (Dimitri Giannopoulos) skaidroja albuma tituldziesmas nosaukumu, sakot: "Ģitāras tonis man vienmēr atgādina The Legend of Zelda: The Ocarina of Time spēlēšanu. " Atkal - mulsinoši, bet tas šķita kā interesants ieskats viņu darbības procesā. Vai tā bija šīs lieliskās grupas alķīmijas atslēga? Videospēļu mūzika?
Giannopoulos un HJOL basģitārists Džons Margaris, guļot uz gultas kādā neakceptējamā viesnīcu tīkla numurā kaut kur dienvidos, mēģina paskaidrot sevi, izmantojot Zoom. Viņiem abiem ir skaisti gari mati un viegli smaidi. (Margarisam ir arī spēcīgas ūsas.) Viņi abi ir sajūsmināti, ka var sarunāties par spēļu mūziku.
Giannopoulosam viss sākās, kad viņš bija aptuveni 8 gadus vecs, un viņam bija klasisks: Tony Hawk ' s Pro Skater. Giannopoulos stāsta, ka tā nebija viena no mallpunk dziesmām, ar ko THPS ir vislabāk pazīstams, bet gan AC.
Margaris bija N64 ' s Mario 64 un Mario Party 3. "Jūs pat neapjaušat, ka klausāties gandrīz fusion tipa mūziku. Spēja klausīties kaut ko atkal un atkal un nenogurst - tā bija jauna pieredze. " Mūzikas autori " izmantoja tik ierobežotas tehnoloģijas, ka tas ir neprātīgi, ko viņi spēja izdarīt. " Kas Džannopūlam atgādina iemīļotu memu par Donkey Kong zemūdens līmeni. Viņš pārfrāzē šo domu un piebilst: " Puisis, kas nolīgts uzrakstīt mūziku peldošai gorillai, nejauši uzraksta visu laiku labāko ambientās mūzikas albumu. " Un tad viņi sāk runāt par dažādiem zemūdens videospēļu līmeņiem un to, cik tripy var būt mūzikas signāli šajās mainīgajās ainavās. "Tie ir milzīgi garastāvokļa mainītāji," tīši vai netīši saka Margaris, atkārtojot to, ko viņa grupa dara tik labi.
Viņi abi ir uzauguši Bostonā un ar mīlestību atceras "dalītā ekrānā" pavadītās dienas, kad draugu pagrabos un dzīvojamās istabās spēlēja tādas spēles kā Goldeneye. Tagad tā ir liela daļa no viņu kopīgās mūzikas valodas. "Es nezinu daudz mūzikas teorijas," saka Giannopoulos, "bet es zinu daudz popkultūras lietu. Es uzreiz saku: "Džonai, nospēlē basa līniju, kas skan kā" [ievietot kaut ko no viņu jaunības laikiem]. " Giannopoulosam patīk arī kāds Instagram konts, kurā tiek publicētas dziesmas no "patiešām dīvainām un retām japāņu videospēlēm no 90. gadiem, daudz foršu, traku acid house lietu vai reiva mūzikas, un dažas no tām ir ārprātīgi labas," saka Giannopoulos. Viņš tos visu laiku sūta Margalim. Rezumē Margalis: "Viņi ir neprātīgi dīvaini. "
Giannopoulos atgriežas pie sava viedokļa par Zeldu un ""Dabas daļu. "
" Ģitāras tonim ir mirdzošs kora efekts, un tas vienmēr liek man justies nostalģiski. Ocarina of Time ir kāda dziesma, un tieši šis tonis man to atgādināja... varbūt tā, vai arī tad, kad Līks sākumā ir ciematā? " Jaunatklāti Margalis sāk skandēt Zelda fragmentu, jo viņš to atceras: " Dun dun dun dun, dun dun dun dun, dun-dun-dun-dun-dun. "
" Jā, tas! " Giannopoulos saka. " Melodija, manuprāt, nav tāda pati, bet tās mazās līnijas un ģitāras tonis. Kādu iemeslu dēļ" - viņš ar diviem rādītājpirkstu pirkstiem norāda uz savu galvu - "tas man ieskanējās prātā. Es negāju uz dziesmu ar domu: "Es gribu uzrakstīt dziesmu, kas skan kā "Legend of Zelda"," bet pēc tam, kad tā ir pabeigta, tā vienkārši sasaucas ar visdažādākajām atmiņām. " Margalis piebilst: "Iespējams, tas ne vienmēr izklausās pēc partitūras, bet tā bija tāda sajūta. "
Videospēles bija uzticams kultūras glabātājs lielu daļu viņu bērnības, taču tagad abi puiši šajā jomā ir drīzāk diletanti. Giannopoulos bija brīdis ar Skyrim. Margalis to piedzīvojis ar Mass Effect. Viņi ir runājuši par Nintendo Switch iegādi ekskursijām. Bet, godīgi sakot, viņu attiecības ar videospēlēm bija apgriezti saistītas ar viņu attiecībām ar mūziku. Videospēles bija slepena melodiju iedvesma. Aptuveni vidusskolā, kad viņi sāka nopietni pievērsties savam amatam, spēles nomainīja arī melodijas.
" Kad es sāku patiesi pievērsties mūzikai," saka Džanapolouss, "es pārtraucu spēlēt videospēles. Jūs vienmēr meklējat kaut ko, kur sevi pazaudēt. Un mūzika man kopš tā laika ir bijusi tas pats. "
