"Horse Jumper of Love" yra roko grupė iš Bostono, kuri groja tokią muziką, kokią norėtumėte girdėti savo hiperbarinėje kameroje, jei būtumėte joje įstrigę kuriam laikui ir tikrai norėtumėte pasinerti į šią patirtį. Vienas geriausių jų kūrinių, 2019 m. "DIRT", yra sukurtas aplink skvarbų gitaros rifą ir frazę "And there is dirt and there is juice".
Neseniai duodamas interviu "The Fader" žurnalistui Jordanui Darville'ui, grupės lyderis Dimitri Giannopoulosas paaiškino albumo pavadinimą: "Gitaros tonas man visada primena žaidimą "The Legend of Zelda: The Ocarina of Time". " Vėlgi, mįslinga, bet tai atrodė kaip smalsus žvilgsnis į jų veiklos procesą. Ar tai buvo šios puikios grupės alchemijos raktas? Vaizdo žaidimų muzika?
Giannopoulos ir HJOL bosistas Johnas Margaris bando pasiaiškinti per "Zoom", sėdėdami ant lovos kažkur pietuose esančiame neaprašomo tinklo viešbučio kambaryje. Jie abu turi gražius ilgus plaukus ir lengvai šypsosi. (Margaris taip pat turi stiprius ūsus.) Jie abu noriai kalbasi apie žaidimų muziką.
Giannopoulosui viskas prasidėjo, kai jam buvo maždaug 8 metai ir jis turėjo klasikinį automobilį: Tony Hawk ' s Pro Skater. Giannopoulosas sako, kad tai nebuvo vienas iš THPS geriausiai žinomų mallpunk kūrinių, bet AC
Margaris buvo N64 "Mario 64" ir "Mario Party 3". "Tu nesupranti, kad klausaisi beveik fusion muzikos. Galimybė klausytis kažko vėl ir vėl ir nenuobodžiauti - tai buvo nauja patirtis. " Muzikos autoriai naudojosi tokiomis ribotomis technologijomis, kad tai, ką jie sugebėjo padaryti, yra beprotiška. " Tai primena Giannopoulos mėgstamą memą apie povandeninį "Donkey Kong" žaidimo lygį. Švytėdamas vien nuo šios minties, jis perfrazuoja: " Vaikinas, pasamdytas parašyti muziką plaukiojančiai gorilai, atsitiktinai parašo geriausią visų laikų ambientinį albumą. " Tada jie pradeda kalbėti apie įvairius požeminius vaizdo žaidimų lygius ir apie tai, kokie triuškinantys gali būti šių besikeičiančių kraštovaizdžių muzikos signalai. "Jie labai keičia nuotaiką", - sako Margaris, tyčia ar ne, pakartodamas tai, ką jo grupė daro labai gerai.
Jie abu užaugo Bostone ir su meile prisimena "dalijamojo ekrano kabinimo" dienas, kai draugų rūsiuose ir kambariuose žaisdavo tokius žaidimus kaip "Goldeneye". Dabar tai yra didelė jų bendros muzikinės kalbos dalis. "Aš nežinau daug muzikos teorijos, - sako Giannopoulos, - bet žinau daug popkultūros dalykų. Aš tiesiai šviesiai sakau: "Džonai, sukurk boso liniją, kuri skambėtų kaip" [įterpti ką nors iš jų jaunystės]. Taip pat Giannopoulos mėgsta "Instagram" paskyrą, kurioje skelbiamos dainos iš "tikrai keistų ir retų 9-ojo dešimtmečio japoniškų vaizdo žaidimų, daug šaunių beprotiškų acid house dalykų arba rave muzikos, o kai kurios iš jų yra beprotiškai geros", - sako Giannopoulos. Jis nuolat siunčia jas Margalisui. Apibendrina Margalis: " Jie yra beprotiškai keistoki. "
Giannopoulosas grįžta prie savo minties apie "Zeldą" ir ""The Natural Part". "
" Gitaros skambesys turi tą virpantį chorus efektą, o tai visada sukelia nostalgiją. "Ocarina of Time" žaidime yra kažkokia daina, ir būtent šis tonas man ją priminė... Galbūt tai, arba kai Linkas pradžioje yra kaime? " Jaunatviškai Margalis pradeda niūniuoti "Zelda" gabalėlį, nes jį prisimena: " Dun dun dun dun, dun dun dun dun, dun-dun-dun-dun. "
" Taip, tai! " - sako Giannopoulos. " Nemanau, kad melodija yra ta pati, bet tos mažos linijos ir gitaros tonas. Kažkodėl " - jis rodo dviem rodomaisiais pirštais į galvą - " tai man įstrigo į galvą. Aš nepradėjau kurti dainos su mintimi: "Noriu parašyti dainą, kuri skambėtų kaip "Legend of Zelda", bet po to, kai ji buvo sukurta, ji tiesiog susisiejo su įvairiais prisiminimais. " Margalis priduria: "Galbūt tai nebūtinai skamba kaip garso takelis, bet man taip atrodė. "
Vaizdo žaidimai buvo patikimas jų vaikystės kultūros tvarkytojas, tačiau dabar abu bičiuliai šioje srityje yra labiau diletantai. Giannopoulos turėjo akimirką su Skyrim. Margalis - su "Mass Effect". Jie kalbėjo apie "Nintendo Switch" įsigijimą ekskursijoms. Bet, tiesą sakant, jų santykiai su vaizdo žaidimais turėjo atvirkštinį ryšį su jų santykiais su muzika. Vaizdo žaidimai buvo slaptas melodijų įkvėpėjas. Tiesiai apie vidurinę mokyklą, kai jie pradėjo rimtai žiūrėti į savo amatą, žaidimus pakeitė ir melodijos.
" Kai pradėjau iš tikrųjų domėtis muzika, - sako Giannapolousas, - nustojau žaisti vaizdo žaidimus. Visada ieškai, į ką įsitraukti. Nuo to laiko muzika man yra būtent tai. "
