Amikor az új teaser trailer az Avatar: A víz útja - a következő bejegyzés James Cameron ' s CGI-nehéz film franchise - jött ki, sok néző úgy vélekedett, hogy a felvételek hasonlít egy videojáték. Dicséret vagy pejoratív, ez az összehasonlítás egy kicsit túlzó. Ugyanakkor jelzi a videojáték- és a filmipar közötti átfedést is, amelyek egyre inkább közös technológiai, narratív és vizuális megközelítést alkalmaznak.
A multiplexek vásznai manapság tele vannak játékszerű képekkel - vannak kivételek, de a zöld képernyős valószerűtlenség érzése bizonyára sok, akár egy robbanásokban gazdag akciófilmet, akár egy jó tempójú drámát nézünk. Más ötletek is szabadon áramlanak a médiumok között: Mindkét forma felrázta a kamerákat à la Bourne; és egy olyan virtuóz filmes, mint Brian De Palma, csodálkozott azon, hogy bizonyos játékok ügyesen újrahasznosították a mozi bolyongó, első személyű nézőpontból készült felvételeit.
Egy újabb fejlemény, hogy a magasan jegyzett játékok már rendszeresen tartalmazzák a film- és televíziós sztárok alakját. Ez utóbbi nem is olyan meglepő, hiszen már régen megjósolták - mondhatni. A Videogaming Illustrated 1982. októberi számában a " THE ROBERT REDFORD VIDEOGAME " homályosan mániákus főcímet és egy felhívást találunk: " Ne nevessetek, még láthatunk egyet, ahogy egyre több filmstúdió lép be a videojátékok ringjébe. "
Smash cut a The Quarry, a brit Supermassive Games fejlesztő cég legújabb horror-kalandjátéka, avagy a legújabb filmes ökölvívó, aki átlépi a köteleket. Granted, Supermassive isn ' t egy filmstúdió - sem nyíltan kapcsolódik egy - de nem specializálódott horror játékok feltűnően filmes ambíciók. A The Quarry tehát egyfajta interaktív film, és a szereplőgárda új és elismert színészekből áll. Skyler Gisondo - aki nemrég az Oscar-díjra jelölt Licorice Pizza című filmben tűnt fel - kulcsszerepet kap a játékban, ahogy többek között a Jurassic World Dominionban játszó Justice Smith is. A teljesítmény-felvételi technológia regisztrálta az egyes szereplők hangját, arcát és testi kifejezéseit, amelyeket lefordítottak a számítógép által generált hasonmásokba, amelyeket a játékosok irányítanak, és
Will Byles, aki a The Quarry rendezője és társírója, az 1980-as Péntek 13. című nyári táboros slasherfilmben és a Final Destination franchise barokk haláljeleneteiben talált ihletet. A játék azonban különösen az 1981-es Egy amerikai vérfarkas Londonban című horrorkomédiának köszönheti a sikerét, amelyre Byles úgy emlékszik vissza, mint "az első olyan horrorfilmre, amit valaha láttam, és amiről azt gondoltam: 'Ó, Istenem, ez vicces. '" Ahogy a Zoomban elmondta, Byles csodálja, ahogyan a film a humort hiteles kapcsolatokkal és " valódi horrorral kombinálja. " A The Quarryben is keverednek a hangok: Az érzelgős tűcseppektől az alantas vicceken át a saját félelmetes vérfarkasaiig.
A játék a Hackett ' s Quarry nyári táborban játszódik, amely a szokásos kellékekkel büszkélkedhet: kabinok, kenuk, tavakban úszó holttestek. A történet kezdetén a táborozókat már hazavezették, de a tizenéves tanácsadók még mindig a helyszínen téblábolnak. Amikor a saját hazautazásuk késik, úgy döntenek, hogy újra meggyújtják a tábortüzet, és megragadják az éjszakát. Ahogy az elkövetkező órákban rájönnek, a kiterjedt erdő sok titkot rejt, bár egy Robert Redford-kameó sajnos nincs köztük.
Byles azonban felhívta Redford egyik kortársát - Grace Zabriskie-t, akinek a képernyőn való jelenléte ugyanolyan megragadó, mint Redfordé. A nyolcvanéves színésznő méltán ismert a Seinfeldben Mrs. Rossként nyújtott különc alakításáról, valamint a David Lynch művészfilmes munkáiban nyújtott, különböző módon megrendítő és hátborzongató alakításairól. A The Quarry című filmben Elizát alakítja, egy tébolyodott, tarotkártyákkal és egy homályos kristálygömbbel felszerelt háztáji prófétát. Jelenetei baljósan zárják le a játék 10 fejezetét. " Csodálatos volt " - mondja Byles a Zabriskie-vel való együttműködésről. Emlékezetében még mindig élénken él a színész " rendkívüli, hipnotizáló szeme. "
Bár Zabriskie korábban már szerepelt egy videojátékban - az 1993-as FMV (Full-Motion Video) furcsaság Voyeur, egy másik film-játék hibrid - A Quarry ' s technológiai rigmarole meglehetősen új terület volt. Ugyanezen a témán töprengve Byles emlékezete felvillant egy képet Zabriskie-ről, aki a mo-cap ruhájába öltözött: " Egy Lycra ruha van rajta kis pöttyökkel. Sisak van rajta, a karja kinyújtva, rajta egy 3D kamera, és kis pöttyök az arcán. " De Zabriskie, aki már hozzászokott a furcsa produkciós környezethez, " teljesen nyugodtan vette az egészet. " A játékbeli eredmény pedig elég kecses. Zabriskie ' s hasonmása szépen megközelíti, és a fél szemhéjbámulásai aprólékosan ábrázoltak, mosolyának időnként savanyú görbülete összetéveszthetetlen.
" A színészeket beolvassák" - hangsúlyozza Byles. " Úgy értem, egy nagyon, nagyon csúcstechnológiás szkenneléssel. " Egy fejre szerelt kamera szívja fel a finom előadói részleteket, amelyek a Masquerade 2.0, a Digital Domain által használt, saját fejlesztésű gépi tanuló szoftver segítségével egyenletesen eljutnak a játékbeli célpontjukhoz. A Masquerade segítségével a felvételek stabilak és olvashatóak maradnak, még akkor is, amikor a színészek ugrálnak, versenyeznek, és - a merész színész, Zach Tinker esetében - eltörik a hüvelykujjukat. ("A felvétel fantasztikus volt" - jegyzi meg Byles, és megtalálja a jó oldalát.) A szoftver csökkenti az utómunka fáradalmait is, és erősíti az izomorfikus kapcsolatot az előadást rögzítő színpadon látható, pöttyös arcok és a hozzájuk tartozó számítógépes háló között.
Ahogy Aruna Inversin - a Digital Domain kreatív igazgatója és VFX-felügyelője - elmondja, minden színész " digitális arcát teljes mértékben az arcjátékuk vezérli. A játékban látható arcjátékot szinte az összes animátor nem érintette, kivéve 27-et a 4500 felvételből. " Masquerade is kipróbált és kipróbált: Ez megkönnyítette Josh Brolin ' s fordult Thanos a Bosszúállókban: Infinity War.
A Quarry azonban több, mint a vizuális csábítás. Olyan fontos kérdéseket is fel mer tenni, mint például, hogy láncfűrésszel vagy sörétes puskával amputáljunk-e egy vérfarkas által elharapott kezet. Ilyen helyzetekben két választási lehetőség jelenik meg a képernyőn. Mindegyik lehetőség más-más út felé tereli a történetet. Néhány választásnak elhanyagolható következményei vannak, mások élet-halál kérdéseket vetnek fel. Ahogy a játékos vezeti a tanácsadókat a játékban ' s árnyékos helyszíneken, QTE (rövid a quick-time események, ahol gyorsan kell mozgatni egy analóg botot vagy nyomja meg a gombot, hogy befejezze a játékban lévő művelet) kérések is megjelennek. Alternatívaként aktiválhatjuk a The Quarry ' s Movie Mode-ot, létrehozhatunk néhány előzetes beállítást, és nézhetjük, ahogy a játék automatikusan kibontakozik.
Ahogy Byles rámutat, a játékosoknak ritkán kell várniuk " sokkal többet, mint egy percet, mielőtt ott ' s több interakció, hogy ez ' s egy választás vagy egy QTE vagy bármi is legyen. " A Quarry, ebben az értelemben, kidolgozza az " interaktivitást " már jelen van a meta horrorfilmekben, mint a Scream vagy, nemrégiben, A végső lányok. A legutóbbi Sikoly folytatása tanulságos példát kínál. A film közepén a franchise alapembere, Dewey (David Arquette) a slasher-gonosz Ghostface összeomlott teste felé lépked. " Fejbe kell lőni őket, különben mindig visszajönnek ", bizonygatja Dewey, mielőtt előveszi a fegyverét. Ilyen módon a horrorfilmek a hozzáértő mozilátogatókat meghatalmazottakkal látják el - olyan karakterekkel, akik szintén értik a műfaj szabályait, és akik ezt a tudást a néző nevében használják.
A Quarry ezt a hagyományt a következő szintre emeli, és az ügyintézést közvetlenül a nézők kezébe adja. De a nézők, mint a slasher filmek áldozatai, nem mindentudók. Valóban, abban a Scream konfrontációban, Ghostface lendületesen feláll az utolsó pillanatban, és két pengét ás Dewey ' s torzóba. A Quarry hasonlóan trükkös kesztyű. A játékos ' s döntések váratlanul felrobbanhat az arcukba - és Arquette ' s, valójában, mivel ő is szerepet játszik a játékban. A saját tapasztalatom a PlayStation 5 verzió, sok a tanácsadók hirtelen elpusztult, emlékeztetve a híres hirtelen halála Marion Crane (Janet Leigh) a Hitchcock ' s 1960 proto-slasher film Psycho. Ebben a tekintetben a The Quarry egy kicsit elragadtatja magát. A holttestek száma könnyen felhalmozódhat, és számos, egyszer fontosnak hitt narratív szál a semmibe párologhat.
" Mi történt a jó öreg ' divatos hitelességgel? " kérdezi az egyik veszélyeztetett tanácsadó. Itt és máshol is úgy tűnik, hogy a The Quarry saját határmezsgyéjén gúnyolódik, mivel nem teljesen játékszerű és nem is teljesen filmszerű. A Supermassive " megpróbálta a lehető legközelebb hozni az élőszereplős játékhoz " - erősíti meg Byles, újra hangsúlyozva a csapat filmes ambícióit. De a játék számítógépes stílusa elkerülhetetlenül elmarad az élőszereplős elődöktől. A The Quarry-ben nem találunk semmi olyat, mint Marilyn Burns' élénk kifejezései a tiszta terrornak, amely régen a celluloidra került az 1974-es A texasi láncfűrészes mészárlás című film izzadságtól átitatott forgatása közepette. És a játék soha nem olyan könnyedén vidám, mint Crispin Glover ' s tánc a Péntek 13.: Az utolsó fejezet, még mindig az egyik legkülönösebb megható - és hiteles - intermezzo a horrorfilmek történetében. Van azonban elég lendület és hitelesség A kőfejtőben ahhoz, hogy a szkeptikusok megálljanak. A játék gyakran szándékosan ostoba, de megvannak az érzelmi alaphangjai. A tanácsadók nyugtalansággal tekintenek előre, élesen tudatában a nyári órák fogyatkozásának. Újraértékelik a szerelmeket, a kapcsolatokat és a bizonytalan karrierutakat.
Az, hogy a The Quarry ügyetlenül és mesterkéltség nélkül találja el ezeket a hangokat, a technológia és a történetmesélés mellett a színészek kifinomultságáról is tanúskodik, akik közül senki sem adja be a telefonját. Byles is elismerően nyilatkozik a színészek dinamikájáról: " Van egyfajta kémia, ami kirobban belőlük" - mondja. " Ez tapintható. "
Különösen lenyűgözőek a börtönben játszódó jelenetek Laura (Siobhan Williams) és Max (Skyler Gisondo) között, akiket egy gusztustalan seriff (Ted Raimi) tart túszként fogva. A Williams és Gisondo közötti szóváltás természetesen folyik, még akkor is, amikor a beszélgetésük a főiskolai elutasító levelektől az erdei szörnyekig tart. A digitális smink, mintha, nem olyan zavaró, mint amire számíthatnánk; az előadásaik karizmatikusak, kézzelfoghatóak. Ilyen pontokon a The Quarry meggyőzően hívja fel magára a játék- és filmrajongók figyelmét. Az említett médiumok sorsa gyakran keresztezi egymást, és minden bizonnyal továbbra is így lesz, egyre erőteljesebb módon. De a The Quarry ' s high-fidelity előadások különösen fürge lépés előre, és egy túlméretezett jel a dolgok jönnek. Akárcsak Zabriskie ' s Eliza - az ő ügyesen digitalizált ezer méteres tekintetével - a játék maga is látja és előre jelzi, miközben a jövő felé tekint, ' s vérző él.
