Kun uusi teaser-traileri Avatar: The Way of Water - seuraava merkintä James Cameron ' s CGI-painotteinen elokuva franchising - tuli ulos, monet katsojat katsoivat, että kuvamateriaali muistuttaa videopeli. Vertailu on ylistys tai halventava, mutta se on hieman liioiteltu. Se on kuitenkin myös merkki siitä, että videopeli- ja elokuvateollisuus, joilla on yhä useammin yhteisiä teknologisia, kerronnallisia ja visuaalisia lähestymistapoja, ovat havaittavissa päällekkäisiksi.
Multiplex-elokuvateattereiden valkokankailla on nykyään paljon pelimäisiä kuvia - poikkeuksia on olemassa, mutta vihreällä valkokankaalla esitetyn epätodellisuuden tuntu on varmasti läsnä, katsotpa sitten räjähdysrikasta toimintaelokuvaa tai hyvin etenevää draamaa. Myös muut ideat kulkevat vapaasti eri medioissa: Molemmat muodot ovat ravistelleet kameroitaan à la Bourne, ja niinkin virtuoosimainen elokuvantekijä kuin Brian De Palma on ihaillut sitä, miten tietyt pelit ovat taitavasti käyttäneet uudelleen elokuvan vaeltavia, ensimmäisen persoonan näkökulmasta kuvattuja otoksia.
Viimeaikainen kehityssuuntaus on, että korkean profiilin peleissä on nykyään rutiininomaisesti mukana elokuva- ja televisiotähtien kuvioita, jotka on vangittu suorituskyvyn avulla. Viimeksi mainittu ei ole kovin yllättävää, sillä se ennustettiin jo kauan sitten - tavallaan. Videogaming Illustrated -lehden lokakuun 1982 numerossa oli epämääräisen maaninen otsikko " THE ROBERT REDFORD VIDEOGAME " ja kehotus: " Älkää naurako, saatamme vielä nähdä sellaisen, kun yhä useammat elokuvastudiot astuvat videopelien kehään. "
Smash leikkaa The Quarryyn, brittiläisen Supermassive Gamesin uusimpaan kauhuseikkailupeliin, tai viimeisimpään elokuvamaisen nyrkkeilijän ylittämään köyteen. Myönnettäköön, että Supermassive ei ole elokuvastudio - eikä avoimesti sidoksissa sellaiseen - mutta se on erikoistunut kauhupeleihin, joilla on silmiinpistävän elokuvamaisia tavoitteita. The Quarry on siis eräänlainen interaktiivinen elokuva, ja sen näyttelijäkaarti koostuu uusista ja vakiintuneista näyttelijöistä. Skyler Gisondolla - joka esiintyi hiljattain Oscar-ehdokkuuden saaneessa elokuvassa Licorice Pizza - on keskeinen rooli pelissä, kuten myös muun muassa Jurassic World Dominion -elokuvan tähdellä Justice Smithillä. Suoritustekniikka rekisteröi jokaisen näyttelijän ääni-, kasvo- ja kehonilmaisut, jotka käännettiin tietokoneella luoduiksi jäljennöksiksi, joita pelaajat ohjaavat ja
Will Byles, joka ohjasi ja käsikirjoitti The Quarryn, löysi inspiraationsa vuoden 1980 kesäleirillä kuvatusta slasher-elokuvasta Perjantai 13. päivä ja Final Destination -elokuvasarjan barokkisista kuoleman kohtauksista. Erityisen paljon peli on kuitenkin velkaa vuonna 1981 ilmestyneelle kauhukomedialle An American Werewolf in London, jonka Byles muistelee olevan "ensimmäinen näkemäni kauhuelokuva, jossa ajattelin: 'Voi luoja, tämä on hauskaa. '" Kuten hän kertoo minulle Zoomissa, Byles ihailee tapaa, jolla elokuva yhdistää huumorinsa uskottaviin ihmissuhteisiin ja " todelliseen kauhuun. " Myös The Quarryssä sekoittuvat eri sävyt: Se huojuu maudlinneulanpudotuksista matalalentoisiin vitseihin ja omiin pelottaviin ihmissusiinsa.
Peli sijoittuu Hackettin Quarry-kesäleirille, jossa on tavanomaiset piirteet: mökit, kanootit, järvissä kelluvat ruumiit. Tarinan alussa leiriläiset on jo ajettu kotiin, mutta teini-ikäiset ohjaajat ovat yhä paikalla. Kun heidän oma kyytinsä kotiin myöhästyy, he päättävät sytyttää nuotion uudelleen ja ottaa yön haltuunsa. Kuten he huomaavat tulevina tunteina, laajalle levittäytyvä metsä pitää sisällään monia salaisuuksia, vaikka Robert Redfordin cameo ei valitettavasti kuulu niihin.
Byles ei kuitenkaan kutsunut yhtä Redfordin aikalaista - Grace Zabriskie, jonka läsnäolo on yhtä vangitseva kuin Redfordin oma. Kahdeksankymppinen näyttelijä on oikeutetusti tunnettu hänen eksentrinen vuoro rouva Ross Seinfeld, ja hänen eri tavoin koskettava ja aavemainen esityksiä työssä arthouse-elokuvantekijä David Lynch. The Quarry -elokuvassa hän näyttelee Elizaa, harhaisevaa takametsien profeettaa, jolla on tarot-kortit ja hämärä kristallipallo. Hänen kohtauksensa ovat pahaenteisesti pelin 10 luvun lopussa. "Se oli ihanaa", Byles sanoo yhteistyöstä Zabriskien kanssa. Hänen mieleensä ovat jääneet näyttelijän " erikoiset, hypnotisoivat silmät. "
Vaikka Zabriskie oli jo aiemmin esiintynyt videopelissä - vuoden 1993 FMV (Full-Motion Video) -kummallisuudessa Voyeur, joka on toinen elokuva-pelihybridi - The Quarryn teknologinen sekamelska oli melko uusi alue. Bylesin muisti palaa tätä samaa aihetta pohdiskellessaan kuvaan, jossa Zabriskie on pukeutunut mo-cap-pukuihinsa: "Hänellä on Lycra-puku, jossa on pieniä pisteitä. Hänellä on kypärä päässään, käsi ojennettuna ja 3D-kamera siinä, ja pieniä pisteitä hänen kasvoillaan. " Mutta Zabriskie, joka on jo tottunut outoihin tuotantoympäristöihin, " otti kaiken täysin rauhallisesti. " Pelin sisäiset tulokset ovat varmasti riittävän siroja. Zabriskie ' s kaltaisuus on hienosti likimääräisesti, ja hänen puoliksi silmäluomensa katseet on esitetty tarkasti, ja hänen hymynsä ajoittain hapan kiemurtelu on erehtymättömän selkeä.
" Näyttelijät skannataan", Byles korostaa. "Tarkoitan, että heidät skannataan todella huipputekniikalla. " Päähän kiinnitettävä kamera imuroi hienoja näyttelijäntyön yksityiskohtia, jotka kulkevat tasaisesti pelin sisäisiin kohteisiinsa Masquerade 2.0:n, Digital Domainin käyttämän koneoppimisohjelmiston avulla. Masquerade auttaa pitämään kuvamateriaalin vakaana ja luettavana, vaikka näyttelijät hyppivät, juoksevat kilpaa ja - yritteliään näyttelijän Zach Tinkerin tapauksessa - katkaisevat peukalonsa. ("Otos oli fantastinen", Byles vitsailee ja löytää hopeasävyn.) Ohjelmisto vähentää myös jälkituotannon vaivaa ja vahvistaa isomorfista sidettä esityskuvan lavalla kuvattujen kasvojen ja niitä vastaavien tietokoneverkkojen välillä.
Kuten Aruna Inversin - Digital Domainin luova johtaja ja VFX-valvoja - kertoo minulle, jokaisen näyttelijän " digitaaliset kasvot perustuvat täysin hänen kasvojensa suorituskykyyn. Lähes kaikki pelissä esitetyt kasvot ovat animaattorin käsittelemättömiä, paitsi 27:ssä 4 500 otoksesta. " Masquerade on myös kokeiltu ja testattu: Se helpotti Josh Brolinin vuoroa Thanosina Avengersissa: Infinity War.
The Quarry on kuitenkin muutakin kuin visuaalista näyttävyyttä. Se uskaltaa myös esittää tärkeitä kysymyksiä, kuten sen, pitäisikö ihmissuden pureman käden amputointiin käyttää moottorisahaa vai haulikkoa. Tällaisissa tilanteissa ruudulla näkyy kaksi vaihtoehtoa. Kumpikin vaihtoehto ohjaa tarinaa eri suuntaan. Joillakin valinnoilla on vähäpätöisiä seurauksia, toiset ovat elämän ja kuoleman kysymyksiä. Kun pelaaja ohjaa neuvonantajia pelin hämärissä paikoissa, näyttöön ilmestyy myös QTE-kehotteita (lyhenne sanoista quick-time events, joissa sinun on liikutettava analogista tikkua tai painettava nappia nopeasti saadaksesi pelissä tapahtuvan toiminnon päätökseen). Vaihtoehtoisesti voi aktivoida The Quarry ' s Movie Mode -tilan, luoda muutamia alustavia asetuksia ja katsella, kun peli kehittyy automaattisesti.
Kuten Byles huomauttaa, pelaajien on harvoin odotettava " paljon yli minuutin ennen kuin on enemmän vuorovaikutusta, olipa se sitten valinta tai QTE tai mikä tahansa. " Tässä mielessä The Quarry kehittää "vuorovaikutteisuutta", joka on jo läsnä metakauhuelokuvissa, kuten Screamissa tai viime aikoina The Final Girlsissä. Viimeisin Screamin jatko-osa tarjoaa opettavaisen esimerkin. Elokuvan puolivälissä Dewey (David Arquette) astelee kohti viiltelijäpahis Ghostfacen romahtanutta ruumista. "Niitä pitää ampua päähän, tai ne tulevat aina takaisin", Dewey vaatii ennen kuin vetää aseensa esiin. Tällaisella tavalla kauhuelokuvat voivat tarjota taitaville elokuvakävijöille edustajia - hahmoja, jotka ymmärtävät genren säännöt ja jotka käyttävät tätä tietotaitoa katsojan puolesta.
The Quarry vie tämän perinteen seuraavalle tasolle, sillä se luovuttaa toiminnan suoraan katsojien käsiin. Mutta katsojat, kuten slasher-elokuvien uhrit, eivät ole kaikkitietäviä. Screamin kohtaamisessa Ghostface nousee viime hetkellä reippaasti ylös ja kaivaa kaksi terää Deweyn vartaloon. The Quarry on samalla tavalla hankala käsine. Pelaajan valinnat voivat yllättäen räjähtää päin naamaa - ja itse asiassa myös Arquetten päin, sillä hänellä on myös rooli pelissä. Omassa kokemuksessani PlayStation 5 -versiosta monet neuvonantajat menehtyivät yhtäkkiä, mikä tuo mieleen Marion Cranen (Janet Leigh) kuuluisan äkillisen kuoleman Hitchcockin vuonna 1960 ilmestyneessä proto-slasher-elokuvassa Psycho. Tässä suhteessa The Quarry menee hieman liian pitkälle. Ruumiiden määrä kasvaa helposti, ja useat tärkeiksi luullut kerronnalliset langat voivat haihtua olemattomiin.
" Mitä tapahtui hyvälle vanhanaikaiselle aitoudelle? " kysyy yksi uhanalaisista neuvonantajista. Tässä ja muualla The Quarry näyttää pilkkaavan omaa rajamailla olemustaan, sillä se ei ole täysin pelillinen eikä täysin elokuvamainen. Supermassive "halusi tehdä siitä mahdollisimman lähellä live-actionia", Byles vakuuttaa ja korostaa tiimin elokuvallisia tavoitteita. Mutta pelin tietokoneella luotu tyyli jää väistämättä jälkeen sen live-action-edeltäjistä. The Quarry -elokuvasta ei löydy mitään Marilyn Burnsin eloisaa, pelkkää kauhua kuvaavaa ilmaisua, joka on kauan sitten siirretty selluloidille vuoden 1974 elokuvan The Texas Chain Saw Massacre hikisen tuotannon aikana. Peli ei myöskään ole koskaan yhtä vaivatta hilpeä kuin Crispin Gloverin tanssi elokuvassa Friday the 13th: The Final Chapter, joka on edelleen yksi kauhuelokuvien historian oudoimmin koskettavista - ja aidoimmista - välinäytöksistä. The Quarryssä on kuitenkin tarpeeksi vireyttä ja aitoutta, jotta epäilijätkin voisivat pysähtyä. Peli on usein tarkoituksellisen hölmö, mutta siinä on tunnevirtauksensa. Ohjaajat katsovat huolestuneina tulevaisuuteen ja ovat tarkkaan tietoisia kesäajan hupenemisesta. He arvioivat uudelleen ihastumisia, ihmissuhteita ja alustavia urapolkuja.
Se, että The Quarry osuu näihin muistiinpanoihin ilman suurempaa kömpelyyttä tai teeskentelyä, on osoitus teknologiasta ja tarinankerronnasta, mutta myös näyttelijöiden hienostuneisuudesta, sillä yksikään heistä ei ole puhelimessa. Myös Byles kehuu näyttelijöiden dynamiikkaa: "Heidän välillään vallitsee kemia", hän sanoo. " Se on tuntuvaa. "
Erityisen vaikuttavia ovat vankilakohtaukset Lauran (Siobhan Williams) ja Maxin (Skyler Gisondo) välillä, joita vastenmielinen sheriffi (Ted Raimi) pitää panttivankeina. Williamsin ja Gisondon väliset sanailut sujuvat luontevasti, vaikka heidän keskustelunsa siirtyy collegen hylkäyskirjeistä metsähirviöihin. Digitaalinen maskeeraus ei ole niin häiritsevää kuin voisi odottaa; heidän esityksensä ovat karismaattisia, konkreettisia. Tällaisissa kohdissa The Quarry vetoaa vakuuttavasti sekä pelien että elokuvien ystävien huomioon. Näiden medioiden kohtalot risteävät usein, ja ne varmasti jatkavat sitä yhä vahvemmilla tavoilla. Mutta The Quarryn uskolliset esitykset ovat erityisen ketterä askel eteenpäin ja ylimitoitettu merkki tulevasta. Aivan kuten Zabriskie ' s Eliza - hänen taitavasti digitalisoitu tuhannen metrin katse - peli itse visioi ja ennustaa, katsellen koko ajan kohti tulevaisuutta ' s bleeding edge.
