¿Quieres ser actor especializado en videojuegos? A diferencia del público del cine y la televisión, los jugadores reconocen las voces de actores consagrados, sin ponerles nombre ni cara. Los veteranos de la industria de los videojuegos pueden tener carreras fructíferas, como Troy Baker, aunque aún no gozan del mismo reconocimiento generalizado que Meryl Streep o Morgan Freeman.
A pesar de la falta de reconocimiento, los actores de videojuegos llegan a un público mundial, a menudo durante más tiempo por proyecto que el cine o la televisión. Pero abrirse camino es una tarea de enormes proporciones. ¿Cómo me las apaño para conseguir mi primer papel? ¿Qué buscan los directores de casting cuando contratan para videojuegos?
Julia Bianco Schoeffling es directora de casting y está aquí para ayudar. Ha trabajado en el departamento de casting de un montón de juegos, desde Cyberpunk 2077 y Aliens: Fireteam Elite a Tell Me Why y Hyrule Warriors: Age of Calamity. Su nuevo libro, The Art and Business of Acting for Video Games (El arte y el negocio de actuar para videojuegos), está a la venta en Internet.
Según Schoeffling, el hecho de que los grandes juegos cuenten con un director de casting durante su desarrollo es relativamente nuevo. Antes, esta labor la realizaba el director de doblaje del juego, pero las necesidades de los directores están cambiando. Buscan actores diversos que se sientan cómodos poniéndose un traje y un equipo facial para capturar la actuación, además de los papeles vocales. "Las exigencias del casting son cada vez más complejas y matizadas", afirma. El trabajo se ha vuelto demasiado grande para que los directores de doblaje puedan hacerlo solos". "
Por regla general, la actuación en videojuegos debe abordarse con la misma seriedad con la que se interpreta una película o un programa de televisión. Es posible que necesites pertenecer al sindicato SAG-AFTRA para presentarte a las audiciones de muchos papeles, sobre todo los que ofrecen los grandes desarrolladores o editores. En su libro, Schoeffling expone la información básica sobre agentes, audiciones y cómo cuidarse durante todo el proceso.
¿Qué cree Schoeffling que es esencial para tener éxito como actor de videojuegos? "Yo diría que las clases de interpretación son lo primero. No se puede sustituir la interpretación por el equipo". "Cuando estés listo para conseguir tu primer papel y te sientas seguro de tu oficio como actor, no es necesario que empieces comprando micrófonos y equipos caros. Un micrófono con cable conectado a un teléfono inteligente podría ser una configuración lo suficientemente decente para aquellos que prueban las aguas, y siempre se puede actualizar gradualmente a medida que obtenga retroalimentación acerca de lo que suena bien y lo que no.
También tendrás que familiarizarte con las diferencias entre una demo reel, que suele mostrar tu talento general como actor, y una pregrabación, que es una solicitud de líneas de diálogo específicas. Te darás cuenta de que muchas personas del sector se alejan de la expresión "actor de doblaje". "¿Por qué? Es restrictiva, y los profesionales adoptan cada vez más un enfoque holístico de la interpretación. Especialmente en los papeles de interpretación, la atención ya no se centra en las dos cuerdas vocales de la garganta. Todos los músculos del cuerpo entran en acción.
No es necesario identificarse como jugador habitual para conseguir papeles en videojuegos, pero hay que estar familiarizado con las estructuras del medio. Schoeffling recomienda al menos ver jugar a otras personas. "La cadencia, la energía y la velocidad. Es diferente de la animación. Es diferente del cine", afirma. Ver retransmisiones de larga duración en Twitch o vídeos de YouTube permite hacerse una mejor idea de cómo abordan los videojuegos otros actores.
¿Qué tipo de cosas tienen que entender sobre el desarrollo los actores que juegan en su tiempo libre? Schoeffling dice: "Creo que lo más importante que hay que entender sobre el desarrollo de juegos es que es un proceso largo. No es algo que se haga en un año, sino en dos o tres, a veces siete. "
Haz todo lo posible por renunciar al shitposting en Twitter, por difícil que sea. Schoeffling confirma que los actores son rechazados en el mercado competitivo por filtrar información o exponer públicamente sus quejas en las redes sociales. A menudo se pide a los actores que firmen acuerdos de confidencialidad. Creo que esperar un acuerdo de confidencialidad o esperar que básicamente se esté bajo un acuerdo de confidencialidad, incluso si no se ha firmado, es una gran práctica. La discreción es muy importante". "
El rechazo forma parte de la rutina de cualquier actor en ciernes, y Schoeffling anima a la gente a comprender que gran parte del proceso de toma de decisiones está fuera de su control. Es posible perder papeles por razones que no tienen nada que ver con la maqueta o la cinta previa. Por ejemplo, puedes perder una convocatoria porque tu voz suena demasiado parecida a la de alguien que ya han elegido. Deja de ser tan duro contigo mismo. De verdad.
" Los actores se presentan a cientos de audiciones y no oyen nada. Lo único que sabes es que sigues recibiendo audiciones", dice Schoeffling. No acudas a una audición esperando palabras de afirmación. Busca personas de confianza, en línea o en persona, que te animen.
Como actor, es importante dar prioridad a tu salud mental. Busca pasatiempos relajantes u otros modos de expresión personal para que tu pasión por la interpretación no se convierta en algo que lo abarque todo. Sí, se puede ganar dinero actuando para videojuegos, pero confiar en que sea tu única fuente de ingresos desde el principio no es prudente desde el punto de vista financiero. Schoeffling afirma: "Conozco a unos cuantos actores que han decidido tener otra carrera además de la de actor para no tener la presión de ganarse la vida en cada una de sus audiciones. "No hay que avergonzarse de sentir pasión por una actividad creativa que no paga las facturas.
Aunque no siempre es una opción, los actores infrarrepresentados que revelan públicamente su identidad pueden recibir la atención de los directores de casting. "Si te sientes cómodo asegurándote de que el mundo exterior conoce tu origen y tu identidad, eso nos ayuda mucho a la hora de buscar", afirma. "Sí, buscamos en páginas de actores y demás, pero también estamos en Instagram. "Busca en grupos como la lista de locutores de People of Global Majority, Voices of Color y Queer Vox para obtener más recursos creados en beneficio de los actores infrarrepresentados.
Protege tu trabajo y vigila las situaciones de explotación. El trabajo de actor de videojuegos no es especialmente lujoso, aunque sea la carrera de tus sueños. Encontrar una comunidad que te apoye puede ser tan crucial como beber mucha agua y enunciar con claridad. A pesar de la falta de reconocimiento general, Schoeffling es optimista sobre el futuro de la industria para los actores. Está empezando a haber mucho más respeto por los juegos en el mundo del espectáculo", afirma. "